در مورد آموزش طراحی سر در ویکی تابناک بیشتر بخوانید

در ادامه مجموعه آموزش طراحی پرتره، اکنون در فصل نهم، با طراحی و نقاشی موها آشنا می شویم. نقاشی موها چند مرحله متمایز و مهم از جمله جدایی نواحی سایه، هایلات و نیم سایه، طراحی بافت رشته ها و حجم سازی است که در ابتدا طرح کلی موها تقسیم و توضیح داده می شود. سپس با طراحی چندین مدل موی مختلف و ریزه کاری های خاص هر کدام آشنا می شویم. نکته مهم در طراحی مو، در نظر گرفتن موها به عنوان فرم های سه بعدی و سپس جدا کردن نواحی سایه روشن ودر انتها اضافه کردن بافت خاص مو است. سپس با طراحی سه نوع ریش آشنا می شویم: ریش کوتاه، متوسط و بلند. هر کدام از این ریش ها فرم مختلف و ویژگی های برجسته ای دارند که هنگام طراحی سبب تمایز آن ها از مدل های دیگر می شود. بنابراین در طراحی یک پرتره، درک این تفاوت ها و اعمال آن ها از اهمیت بالایی برخوردار است. در این بخش با استفاده از تکنیک هایی که در قسمت های قبلی یاد گرفته ایم، اقدام به طراحی صورت بابانوئل به عنوان مدل تمرینی می کنیم. این طراحی با تاکید به روی ایجاد و طراحی سایه-روشن ها و نیم سایه های ناشی از حجم متعدد مو به روی سر و صورت انجام می شود.

در ادامه فصل دوم آموزش نقاشی پرتره، تکنیک های عمق دهی را فرامی‌گیریم. در این با ساختارهای پایه در طراحی های سه بعدی آشنا می شویم. این ساختارها در ساده ترین حالات شامل مکعب، کره و استوانه می شوند اما با کشش، فشردن و یا چرخاندن آن ها می توان به المان های به مراتب پیچیده تری هم دست یافت. در این ویدیو آموزش خواهیم دید که چگونه شکل های پیچیده سه بعدی را به المان های پایه ساده سازی و سپس جزئیات را اضافه کنیم. این روش ها عمدتا بر پایه تغییر کنتراست المان های مهم هر نقاشی از جمله هیو، سچوریشن و یا رنگ تصویر می باشد. در این راستا می توان بااصول پرسپکتیو، کیفیت و کمیت جزئیات، و فرم های همپوشان آشنا می‌شوید.