کلیات
فیلم در لغت به معنیِ «نوارِ نازک» از امولسیون فتوشیمیایی بر روی نوار سلولوئیدی گفته می شد و چون برای اولین بار، تصاویر متحرک، روی فیلم عکاسی ثبت میشد و به این وسیله، نمایش داده میشدند، این نام روی تصاویر متحرک ماند؛ البته امروز خود کلمه «فیلم» بهطور تخصصی فقط به تصاویر متحرک گفته میشود که در سینما نمایش داده میشوند، فیلمهایی که پس از پایان اکرانشان در سینما، از تلویزیون پخش شود را «فیلم سینمایی» میگویند و اگر از ابتدا فیلمی را مختص تلویزیون بسازند و ربطی به سینما نداشته باشد، به آن «فیلم تلویزیونی» میگویند. همچنین فیلمهایی که به صورت چند سری (اپیزود) یا قسمت باشد به آنها سریال میگویند. در نتیجه فیلمها به سه دسته شامل: فیلم سینمایی، فیلم تلویزیونی و سریال دستهبندی میشوند.
ریشه این نام در این واقعیت است که فیلم عکاسی بهطور تاریخی عنصر اساسی رسانه ضبط و پخش تصاویر متحرک به حساب میآمده. تولید فیلمها از طریق ضبط تصویر مردم و اشیاء واقعی با دوربین یا به وجود آوردن آنها از طریق تکنیکهای انیمیشن یا جلوههای ویژه است. فیلمها از مجموعهای از قابهای انفرادی تشکیل شدهاند که زمانی که به سرعت و پشت سرهم نمایش داده میشوند، توهم حرکت را در بیننده بهوجود میآورند. بر اثر پدیدهای به نام تداوم دید که بر اثر آن یک منظره برای کسری از ثانیه پس از از بین رفتن آن در حافظه میماند، چشمکهای بین تصاویر، قابل رویت نیستند. همچنین عامل ارتباط عامل دیگری است که باعث مشاهده تصاویر متحرک میگردد. این اثر روانی به نام حرکت بتا معروف است.
از نظر بیشتر کارشناسان، فیلم از انواع مهم هنر بهشمار میآید. فیلمها قابلیت سرگرم کردن، آموزش، روشنگری و الهام بخشیدن به بیننده را دارند. عوامل دیداری سینما، نیاز به هیچ نوع ترجمهای ندارد و قدرت ارتباطات جهانی را به یک محصول تصویر متحرک میبخشند. هر فیلم قابلیت جذب مخاطبان جهانی را دارد بهخصوص اگر از تکنیکهای دوبله یا زیرنویس که گفتار را ترجمه میسازد، بهره جسته باشد. فیلمها همچنین محصولاتی هستند که توسط فرهنگهای مشخص تولید شده و آن فرهنگها را منعکس کرده و همچنین از آنها تأثیر میپذیرد. صنعت فیلم بیش از یک سده است که در حال بینالمللی شدن است. یکی از واقعیتهای جهانی سازی این است که استودیوهای بزرگ هالیوودی صاحب سینماهای زیادی در کشورهای دیگر هستند بنابراین میتوانند از فروش گیشههای بینالمللی خود به صورت مستقیم درآمد به دست بیاورند. آن نوع فیلمهای گرانقیمت پرفروشی که هالیودد امروزه تمایل به ساخت آن دارد نمیتوانند تنها از راه فروش در بازارهای داخلی هزینههای تولید خودشان را برگردانند آنها نیاز به فروش در گیشههای بینالمللی دارند تا بتوانند سود تولید کنند.
تاریخچه فیلم
در اوایل دهه ۱۸۶۰ میلادی، با استفاده از وسایلی مانند زندهگرد و پراکسینوسکوپ، سازوکارهای تولید مصنوعی به وجود آمد و تصاویر دو بعدی متحرک به نمایش درآمدند. این ماشینها از انواع تکامل یافتهٔ ابزارهای سادهٔ اپتیکی مانند توریهای سحرآمیز بودند. این ابزار توان نمایش متوالی تصاویر با سرعتی را داشتند که در آن تصاویر به شکل متحرک به نظر میرسیدند. این پدیده، ماندگاری منظر نام گرفت. طبیعتاً، تصاویر میبایست بهطور دقیق طراحی میشدند تا اثر مورد نظر را داشته باشند، به همین منظور اصول زیربنایی خاصی بهعنوان بنیان ساخت فیلم انیمیشن در نظر گرفته شدند.
با پیشرفت فیلم سلولوئید به منظور عکاسی ثابت، امکان گرفتن عکس از اشیاء متحرکی که در حال حرکت بودند نیز ممکن شد. در مراحل اولیه فناوری گاهی لازم بود که شخص بیننده برای مشاهده تصاویر، در داخل دستگاه مخصوصی نگاه کند. در دهه ۱۸۸۰ میلادی، با ساخته شدن دوربین تصاویر متحرک، گرفتن تصاویر تکی و ضبط آنها بر روی یک حلقه ممکن شد که به سرعت به اختراع پروژکتور تصویر متحرک انجامید. این دستگاه نور را از فیلم پردازش و چاپ شده میگذراند و با کمک بزرگنمائی اپتیکی «تصاویر در حال حرکت» را بر روی پردهای (معمولاً نقرهای رنگ) نمایش میداد. این حلقههای فیلمهای نمایش داده شده به نام «تصاویر متحرک» معروف شدند. نخستین فیلمهای تصاویر متحرک، حالت صحنه ایستا داشتند و در آنها یک حادثه یا عمل، بدون هیچگونه ویرایش کردن یا دیگر تکنیکهای سینمایی، به نمایش درمیآمدند.
تصاویر متحرک تا پایان سدهٔ ۱۹ میلادی، تنها بهعنوان هنر دیداری به حساب میآمدند. اما ابتکار فیلمهای صامت ذهنیت مردم را نیز در اختیار گرفته بود. در آغاز سدهٔ ۲۰ میلادی، رفته رفته ساختار داستانی فیلمها شکل گرفت. در این دوره فیلمهایی به صورت صحنهٔ دنبالهدار ساخته شدند که در مجموع یک داستان را نقل میکردند. سپس این صحنهها جای خود را به صحنههای چندگانه از زوایا و ابعاد متفاوت دادند. تکنیکهای دیگر مانند حرکت دوربین نیز بهعنوان راههای اثرگذار در بیان داستان فیلم به کار گرفته شدند. صاحبان سالنهای تئاتر نیز به جای اینکه تماشاگران را در سکوت نگاه دارند، با در اختیار گرفتن یک پیانیست یا نوازندهٔ ارگ یا یک ارکستر کامل، به نواختن موسیقی، متناسب با فضای هر صحنه فیلم اقدام مینمودند. در آغاز دههٔ ۱۹۲۰ میلادی، همراه بیشتر فیلمها، فهرست موسیقیهای فیلم هم عرضه میشدند. در محصولات شاخص، این موسیقیها با فیلم عرضه میگردید.
رشد صنعت سینما در اروپا با بروز جنگ جهانی اول متوقف گردید و این در حالی بود که صنعت فیلم در ایالات متحده با ظهور هالیوود به شکوفایی رسید. بههرحال در دهه ۱۹۲۰ میلادی، فیلمسازان اروپائی مانند سرگئی آینشتاین و فردریش ویلهلم مارنائو به همراهی مبتکر آمریکایی دی. دبلیو. گریفیت و دیگران، به ارتقاء سطح این رسانه پرداختند. در دههٔ ۱۹۲۰ میلادی، فناوریهای نو، الصاق حاشیهٔ صوتی گفتار، موسیقی و افکتهای صوتی متناسب با نوع صحنه به فیلم را ممکن ساختند. این فیلمهای صوتدار در آغاز با نام «تصاویر با صدا» یا «تاکیز» شناخته میشدند.
پیشرفت مهم بعدی در صنعت سینما، معرفی رنگ بود. اگرچه اضافه شدن صدا، به سرعت گسترش یافت اما رنگ به تدریج مورد استفاده قرار گرفت. بیشتر مردم رنگی بودن فیلم برایشان مهم نبود. اما همچنانکه روشهای پردازش رنگ بهبود مییافت و در مقایسه با فیلمهای سیاه و سفید قابل رقابتتر میگشتند، فیلمهای رنگی بیشتر و بیشتر تولید میشدند. این زمان هنگام پایان جنگ جهانی دوم بود. فیلم سازان آمریکایی رنگ را بهعنوان عنصر اصلی جذب مخاطب تشخیص دادند و از آن در رقابت با تلویزیون (که تا اواسط دهه ۱۹۶۰ میلادی به صورت رسانهای سیاه و سفید باقیمانده بود) مورد استفاده قرار داد. در پایان دهه ۱۹۶۰ میلادی، رنگ بهعنوان شیوه عادی کار فیلمسازان مطرح شد.
دهههای ۱۹۵۰، ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ میلادی شاهد تغییرات در روش تولید و سبک فیلم بودند. هالیوود جدید، موج جدید فرانسوی و ارتقاء فیلمهای فیلمسازان تحصیلکرده و مستقل؛ همه و همه از دگرگونیهایی بودند که فیلم، آنها را در نیمه دوم سده ۲۰ میلادی تجربه نمود.
در پایان سده ۲۰ و در آستانه ورود به سده ۲۱ میلادی، فناوری دیجیتال و استفاده از رایانهها، انقلابی در روش تهیه، پخش و نمایش فیلم پدیدآورد. استفاده از رایانهها برای ساختن جلوههای ویژه، پویانماییهای پیچیده و ضبط و پخش صدا نزدیک به واقعیت صحنه، دگرگونیهای فراوانی را سبب شد.
در آغاز دهه ۲۱ میلادی تلاشهایی برای تلفیق فیلم و واقعیت مجازی در جریان است. صنعت فیلمسازی در ایران بیش از صد سال است که راه اندازی شدهاست.
مراحل فیلمسازی
تعداد و نوع کارکنان لازم جهت تهیه فیلم بستگی به ماهیت آن دارد. بسیاری از فیلمهای حادثهای هالیوود نیاز به صحنه سازیهای کامپیوتری (سی.جی. آی) دارند که توسط یک دوجین عوامل قالبهای سه بعدی، انیمیشن کارها، روتوسکپی کارها و سازندگان تدارک میگردند. بههرحال، یک فیلم کم خرج مستقل توسط عوامل اصلی که معمولاً دستمزد کمی هم دارند قابل ساخت است. کار فیلمسازی در تمام نقاط دنیا با استفاده از فناوریها، سبکهای بازی و اقسام آن در حال انجام است. بودجه برخی از این فیلمها بسیار زیاد و در حد تعهد دولتی است مانند نمونههایی در چین و در مقابل برخی دیگر در حد فیلمسازی در سیستم استودیوی آمریکا هزینهبر هستند.
مراحل مرسوم فیلمسازی در ایران شامل پنج مرحله اساسی است:
-فیلمنامهنویسی
-پیش تولید
-تولید
-پس تولید
-توزیع (اکران)
مدت زمان لازم برای این مراحل معمولاً سه سال است. سال اول صرف مرحله «ارتقاء» است. در سال دوم مراحل «قبل از تولید» و «تولید» به انجام میرسند. سال سوم نیز به مراحل «بعد از تولید» و «توزیع» اختصاص مییابد.
سکانس طلایی؛
فیلم گفت و گو با باد به کارگردانی و نویسندگی بهرام بیضایی محصول سال 1377 است. زنی بومی با لهجه فارسیِ تهرانی با جامههای محلّی در جزیره کیش مدرن در خیابان بر مردی که پول میشمارد ظاهر میشود و او را به یاد گذشته دور میاندازد، آنگاه که زندگانی در جزیره صورت دیگری داشت. تصاویر گذشته میگذرد. مرد هر بار چیزی به یاد نمیآورد و به کار روزمره خود میشتابد. در پایان فیلم مرد چیزی از گذشتهها به یاد نیاورده و همچنان پول میشمارد و این بار در بوتیک. زن روانه میشود و بر سکّوی بندرگاه تا پایان میرود و به لب آب میرسد. مژده شمسایی، پرویز پورحسینی، شاهرخ سخایی و... در این فیلم مقابل دوربین عزیز ساعتی بازی کردند. بهرام بیضایی این اثر را خود تدوین کرد. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۸۵۹ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۲۶
سکانس طلایی؛
فیلم سراب به کارگردانی سعید اسدی و حمید تمجیدی و نویسندگی سعيد اسدی و مجتبی متولی محصول سال 1365 است. ناصر فرهمند، معلم ریاضی شهرستان، با اصرار همسرش خود را به مرکز منتقل میکند. از همان آغاز با مشکلات گوناگون مالی روبهرو میشود. فرزندشان گم میشود. دوست و همکار سالمند ناصر با تلاش بسیار کودک را مییابد و بر اثر خستگی و هیجان سکته میکند و میمیرد. ناصر تصمیم میگیرد به شهرستان بازگردد. زن ابتدا خانه را به اعتراض ترک میکند اما در پایان با همسر و فرزندش همراه میشود. پرویز پورحسینی، محبوبه بیات، جمشید مشایخی، قاسم پاکرور، سعید اسدی، فرخ نعمتی، منیژه سلیمانی، پریدخت اقبالپور، کوروش لشکری و... در این فیلم مقابل دوربین مرتضی پورصمدی بازی کردند و حمید تمجیدی و سعید اسدی این اثر را تدوین کردند. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۸۵۷ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۲۵
سکانس طلایی؛
فیلم راز کوکب به کارگردانی کاظم معصومی و نویسندگی خسرو حکیم رابط محصول سال 1368 است. در کوران انقلاب دختری به نام کوکب در درگیریهای خیابانی کشته میشود. والدین او، رحمت و نرگس که امور باغبانی پارکی را به عهده دارند موضوع ناپدید شدن دخترشان را به مراجع قضایی اطلاع میدهند. مأموران در پیگیری ماجرا متوجه میشوند که کوکب فعالیتهای ضد سلطنتی داشته و کشته شده است. زن و شوهر از محل سکونت شان بیرون رانده میشوند. مدتی بعد به واسطه دختری به نام مریم از سرنوشت کوکب مطلع میشوند. کوششهای آنها برای یافتن محل دفن دخترشان بینتیجه میماند. پرویز پورحسینی، شهلا میربختیار، بهزاد فراهانی، ایرج طهماسب، حسین پناهی، امرالله صابری، منصور حیدری، محمد ابهری، مهرانه مهینترابی، مهتاب لسانی، بهزاد سپهر، رقیه چهرهآزاد، حمید خاقانی و جهانگیر فروهر در این فیلم مقابل دوربین محمد زرفام بازی کردند. مجید انتظامی موسیقی متن این فیلم را ساخت و سهراب میرسپاسی، ناصر علایی و احمد ضابطی جهرمی این اثر را تدوین کرد. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۸۵۵ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۲۴
سکانس طلایی؛
فیلم خط پایان به کارگردانی محمدعلی طالبی و نویسندگی محمدعلی طالبی، سیدغلام موسوی و محمدعلی سپانلو محصول سال 1364 است. خلیل سمندر، کارگر یک کارگاه تولیدی، شیفته دوچرخه سواری و عضویت در باشگاه ایران جوان است. او با وساطت هوشنگ، رئیس باشگاه ایران جوان به عنوان ذخیره وارد باشگاه و در مسابقهای اول میشود. اما به دلیل ناراحتی قلبی از شرکت در بازیهای آسیایی 1974 تهران، باز میماند. در همین زمان قراب، رئیس باشگاه کاخ که وابسته به دربار است، با اتومبیل، خسرو محمدی مربی باشگاه ایران جوان را مصدوم میکند... . ایرج طهماسب، پرویز پورحسینی، حمید جبلی، بهزاد رحیمخانی، فهیمه راستکار، ناصر گیتی جاه، رامتین دانش، سعید نیوندی و عطاءاله بهمنش در این فیلم مقابل دوربین داریوش عیاری بازی کردند. محمدرضا علیقلی موسیقی متن این فیلم را ساخت و روح اله امامی این اثر را تدوین کرد. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۸۴۵ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۲۳
سکانس طلایی
فیلم ایستگاه به کارگردانی یدالله صمدی و نویسندگی محمد نگهداری محصول سال 1366 است. مردی نابغه رشته الکترونیک که تحصیلاتش را ناتمام رها کرده، تحت تأثیر شرایط روحی و روانی نامتعادل دوران کودکیاش، به پیشنهاد عمویش که در رأس گروه ناشناس تروریستی قرار داشته یک بمب بسیار قویالکترونیکی را در فاضلاب زیر ساختمان ایستگاه مرکزی راهآهن کار میگذارد. زمان انفجار بمب، 45 دقیقه پس از نصب، پیشبینی شده است. مرد، هنگام ترک ایستگاه، همسر سابقش را در میان مسافران مشاهده میکند. پس از طی مسافتی، اتومبیل حامل گروه همراهش را متوقف میکند و به ایستگاه بازمیگردد. پس از مدتی جستجو در راهآهن، زن را مییابد و از او میخواهد که به اتفاق، ایستگاه را ترک کنند. در همین اثنا، بلندگوی ایستگاه، نیاز اورژانس ایستگاه را به یک پزشک، برای کمک به یک زن بیمار اعلام میکند. زن که یک پزشک است، موقتاً مرد را ترک میگوید و به اورژانس ایستگاه میرود. مرد ناگزیر و مضطرب، پشت در اورژانس، منتظر بازگشت او میماند. اینک زن در اورژانس و مرد در سالن مرکزی ایستگاه در تنهایی خود، به مرور گذشته مشترکشان میپردازند و همپای آنها، بمب الکترونیکی در زیر ساختمان راهآهن، به لحظه انفجار نزدیک میشود. پرویز پورحسینی، گلچهره سجادیه، ابراهیمآبادی، سعید عباسی، خسرو دستگیر، اصغر زمانی، یوسف صمدزاده و بنفشه صمدی در این فیلم مقابل دوربین تورج منصوری بازی کردند. بابک بیات موسیقی متن این فیلم را ساخت و حسین زندباف این اثر را تدوین کرد. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۸۳۹ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۲۲
سکانس طلایی؛
فیلم جنگ اطهر به کارگردانی محمدعلی نجفی و نویسندگی محمود استادمحمد محصول سال 1358 است. آموزگار جوانی به نام اطهر وارد مدرسهای میشود و سعی میکند روابط دوستانهای با شاگردان برقرار کند. رابطه او با یکی از شاگردان به نام فتاح که وضع خانوادگی نامناسبی دارد بیشتر میشود. در این میان اطهر تصمیم به اجرای یک نمایش در مدرسه میگیرد که با مخالفت مدیر مدرسه مواجه میشود و... . فرامرز قریبیان، غلامحسین لطفی، محمدرضا عالیپیام، عزیزالله هنرآموز، محمود استادمحمد، عبدالله حکمت، شمسالدین وهابی، مجید مظفری، رضا جودی، علیرضا عالیپیام، مجیدرضا عالیپیام جلال موسوی، مصطفی هاشمیطبا، داوود غفاری، نصرت کریمی و رضا حاجیان در این فیلم مقابل دوربین اصغر رفیعی جم بازی کردند و اصغر رفيعي پور این اثر را تدوین کرد. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۸۳۷ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۲۱
سکانس طلایی؛
فیلم دل نمک به کارگردانی امیر قویدل و نویسندگی انسیه شاه حسینی محصول سال 1368 است. در حاشیه دریاچه نمک عدهای برای امرار معاش با درآمد ناچیز نمک استخراج میکنند. مباشر ارباب که خود در ظلم به آنها به نوعی دخیل است با راهنمایی پیرمرد راه درست را پیدا کرده و ارباب که قاتل پدرش است را مجازات میکند. فیلم همزمان روایت چند زندگی را پیش میبرد؛ پیرمرد که دل به دریا زده و شبی خود را غرق در دریاچه میکند، فردی که برای عمل چشم دخترش تقلب میکند و نمک دوستانش را میدزد اما باران کارش را بیبهره میکند، مباشر که جبهه ظلم را رها کرده و پی عدالت است مسافر که موطن خود بر میگردد تا ظلم را ریشه کن کند... . علت نامگذاری دلنمک از کلامی در گفتار هادی اسلامی عنوان شد که با پسرک درباره تشکیل بلور نمک حرف می زدند که افتادن هر چیز خوب خالص در نمک بود و اشاره به فنای بسوی بقا دارد. هادی اسلامی، خسرو شجاع زاده، انوشیروان ارجمند، هوشنگ منصورخاکی، امیرحسین خان شهری و حسین کسبیان در این فیلم مقابل دوربین رضا بانکی بازی کردند. کامبیز روشنروان موسیقی متن این فیلم را ساخت. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۷۸۱ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۱۱
سکانس طلایی؛
فیلم دانههای گندم به کارگردانی و نویسندگی حسن رفیعی محصول سال 1359 است. اربابی به عوامل خود دستور داده است تا زمينهای روستاييان را، كه جزو املاک او خواهند شد، شخم بزنند. يدالله تنها كسی است كه مخالفت میكند. او با اشاره ارباب دستگير و زندانی میشود. يدالله پس از سپری شدن ايام محكوميت همچنان معترض ارباب است. اهالی روستا را به مبارزه بر ضد ارباب دعوت میكند و به زودی گروهی با او همراه میشوند. مرافعه بالا میگيرد. در نتيجه مداخله ژاندارمها، يدالله كه مسلح شده، كشته میشود. اما تفنگ او بر زمين نمیماند. نوجوانی آن را برمیدارد تا راه يدالله را ادامه دهد. عنایتالله بخشی، مجید مظفریافشار، سروش خلیلی، منیژه آرا، پریدخت اقبالپور، حسن رضایی، محمود شهیدیانوری، محمدرضا حقگو، کامران باختر، هادی مقدم، بهروز تهرانیان، سامی تحصنی و حسن رفیعی در این فیلم مقابل دوربین حسن مهديادگار بازی کردند. سکانسهایی از این فیلم سینمایی را در تابناک تماشا میکنید.
کد خبر: ۱۱۳۱۷۷۸ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۱۰
ریتم؛
یک دوئت گیتار کلاسیک و کاخون را در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۵۴ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۶
ریتم؛
«رویا» قطعهای از نیما مسیحا خواننده پاپ است. موزیک ویدیو این قطعه را در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۵۳ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۶
ریتم؛
نبینم داغ تو را قطعهای است که بهروز شبستری و حبیب الله از خوانندگان سیستان با همراهی تار علی قمصری و نوازندگان محلی سازهای کوبهای اجرا کردهاند. این اجرا در دهانه غلامان ثبت شده است؛ تنها شهر کشف شده از دوران هخامنشیان و تنها مکان باستانی دوران هخامنشی است که حاکمیت کامل ایران را بر نواحی شرقی آن را به خوبی نشان میدهد و تنها شهر باستانی این دوران است که مهندسان آن زمان، ابتدا نقشه اش را کشیده و سپس آن را احداث کردهاند
کد خبر: ۱۱۳۱۲۵۲ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۶
ریتم؛
«مقدمه و کاپریس / Introduction et Caprice» اثر جولیو رگوندی است. اجرای این قطعه موسیقی را با گیتار کلاسیک توسط الکساندر میلوانوو در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۵۱ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۶
ریتم؛
یک «بداهه نوازی / Improvisation» گیتار را با اجرای جولیوس ردر کارلسون در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۵۰ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
«اسپانیا کانی / España Cañí» قطعهای از «پاسکوال مارکینا / Pascual Marquina» آهنگساز ارکسترال و اپرای اسپانیا است. اجرای این قطعه را اکستر آلخمسی اسپانیا در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۴۹ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
آکاپلا، شیوه ای در آوازخوانی است که در آن از حنجره به عنوان ساز استفاده میکنند. با تبحر در اجرای تکنیک ها و آواها و به دور از «محدودیت زبان» و «انحصار هویت به یک جغرافیا» این روش توانسته خود را با پرچم موسیقایی همه کشورها معرفی کند. اجرای مشترک گروه آکاپلای میلاد عمرانلو را با تار علی قمصری در تابناک میبینید و میشنود.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۴۶ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
«چاکون در سل ماژور / Chaconne en sol majeur» اثر مارین ماریس قطعهای از مارین ماریس است. آنسامبل لاکرون این قطعه را در قالب یک تریوی «هارپسیکورد / harpsichord»، گیتار و چلو را در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۴۴ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
«صبح جمعه / Friday Morning» قطعهای است که دومینیک واگنر و بریناشمید نوازندگان کنترباس (دبل باس) در قالب یک دوئت (دونوازی) اجرا میکنند. این اجرا را در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۴۳ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
رمانس قطعهای از نیما مسیحا خواننده موسیقی پاپ است. موزیک ویدیو این قطعه را در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۴۲ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
«والسهای شاعرانه / Valsos poetics» قطعهای از انریکه گرانادوس آهنگساز و پیانیست اسپانیایی است. اجرای این قطعه را توسط انریکه گرانادوس نوازنده گیتار کلاسیک در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۳۷ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵
ریتم؛
دو نوازی تار و دو تار را با اجرای علی قمصری و محمد اسحاقی گرجی در تابناک میبینید و میشنوید.
کد خبر: ۱۱۳۱۲۳۶ تاریخ انتشار : ۱۴۰۱/۰۵/۰۵