در مورد یوهان سباستیان باخ در ویکی تابناک بیشتر بخوانید

«کنسرتو در ر مینور / Concerto in D minor BWV 596» قطعه‌ای از یوهان سباستیان باخ آهنگ‌ساز و نوازنده ارگ و هارپسیکورد اهل آلمان است. اجرای این قطعه موسیقی را با اجرای لئو ون دوسلار نوازنده ارگ بادی در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.

«کنسرتو در لامینور برای هارپسیکورد / Concerto in A minor BWV 1065» اثر یوهان سباستیان باخ آهنگ‌ساز و نوازنده ارگ و هارپسیکورد اهل آلمان است. اجرای این قطعه را در قالب یک «نونت / Nonet» یا نه نوازی مرکب از کنترباس، ویولنسل، سه ویولن و چهار هارپسیکورد در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.

«سونات در لا ماژور برای فلوت / Flute sonata in A major BWV 1032» اثر یوهان سباستیان باخ آهنگ‌ساز و نوازنده ارگ و هارپسیکورد اهل آلمان است. اجرای این قطعه را توسط فلوت هارپسیکورد در «تابناک» می‌بینید و می‌شنوید.

«سوئیت شماره 5 برای چلو در دو مینور / Bach - Cello Suite no. 5 in C minor» اثر یوهان سباستیان باخ آهنگ‌ساز و نوازنده ارگ و هارپسیکورد اهل آلمان است. اجرای این قطعه با اجرای سوزوکی هیدیمی نوازنده ویولنسل اهل ژاپن را در «تابناک» می‌بینید و می‌شنوید.

«کنسرتو براندنبورگ شماره 4 در سل ماژور / Bach - Brandenburg Concerto No. 4 in G major BWV 1049» اثر یوهان سباستیان باخ آهنگ‌ساز و نوازنده ارگ و هارپسیکورد اهل آلمان است. اجرای این قطعه را در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.

«پرلود باخ در می ماژور / Prelude BWV 998» قطعه‌‌ای از یوهان سباستیان باخ آهنگ‌ساز و نوازنده ارگ و هارپسیکورد اهل آلمان است. توماش فچنر این قطعه موسیقی را با گیتار کلاسیک اجرا کرده که در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.

« یوهان سباستیان باخ / Johann Sebastian Bach» آهنگساز آلمانی که با حضور اختصاری BWV نیز خوانده می‌شود، در دوران حیاتش شمار بالایی از قطعات را ساخت. از جمله این قطعات، سه مجموعه از سوئیت‌ها، متشکل از سوئیت‌های انگلیسی (BWV 806-811)، سوئیت‌های فرانسوی (BWV 812-817) و پارتیتاها برای کلاویه (BWV 825-830). هر مجموعه شامل شش سوئیت است که بر روی مدل سنتی بنا شده‌اند (آلماند-کورانت-ساراباند-یک موومان اختیاری-ژیگ). سوئیت‌های انگلیسی به دقت از این مدل سنتی پیروی می‌نمایند و یک پرلود پیش از آلماند اضافه می‌کنند و موومان اختیاری بین ساراباند و ژیگ را نیز دارند. سوئیت‌های فرانسوی پرلود ابتدایی را ندارد ولی چندین موومان متفاوت بین ساراباند و ژیگ دارند. پارتیتاها با موومان‌های «دیباچه‌ای / introductory» پرجزئیات و موومان‌های متفرقه بین بخش‌های اصلی مدل، اثر را از مدل سنتی و اصلی فراتر می‌برند. باخ برای سازهای تک، دو ساز و دسته‌های موسیقی کوچک آثاری نوشته‌است. آثار باخ برای سازهای تک – شش سونات و پارتیتا برای ویولن (BWV 1001-1006)، شش سوئیت برای ویولن سل (BWV 1007-1012) و پارتیتا برای فلوت تک (BWV 1013) – می‌توانند در میان ژرفترین آثار این دسته قرار گیرند. همچنین باخ یک سوئیت و چند اثر دیگر برای لوت تک تصنیف نموده‌است. او سونات‌هایی برای سه ساز و سوناتهای تک با آکومپانیمان یا همراهی بی‌وقفه دیگر سازها (continuo) برای فلوت و ویولا داگامبا تصنیف کرده‌است. او همچنین تعداد زیادی کانُن و ریچرکاره نوشته‌است که بیشتر آنها سازبندی مشخصی ندارند. پراهمیت‌ترین مثال‌های این نوع آثار را می‌توان در «هنر فوگ» و «پیشکش موسیقایی» یافت. اکنون از میان سوئیت‌های او برای ویولنسل، «موومان 3 از سوئیت چلو شماره 3 باخ / Bach Cello Suite No.3 Movement 3» را می‌بینید و می‌شنوید که با کنترباس یا دبل باس نواخته می‌شود.

«سونات فلوت در ای مینور باخ / Bach 'Flute Sonata in E Minor» اثر « یوهان سباستیان باخ / Johann Sebastian Bach» را با اجرای جولیوس ردر کارلسون نوازنده گیتار کلاسیک در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.

«سمفونی شماره یک برامس / Brahms_ Symphony No. 1» یوهانِس برامس، موسیقی‌دان بزرگ آلمانی در سبک رمانتیک است. موسیقی‌پژوهان در تاریخ از یوهانِس برامس، یوهان سباستیان باخ ، و لودویگ فان بتهوون به‌عنوان سه آهنگساز بزرگ نام برده‌اند. اجرای این سمفونی را با اجرای ارکستر فلارمونیک برلین در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.

«توکاتا / Toccata» فرمی برای سازهای کلیدی است که اصل و ریشه‌اش به سده شانزدهم می‌رسد. فرم توکاتا آزاد و نزدیک به فانتزی است. توکاتا در اصل قطعه‌ای نمایشی است که برای نشان دادن چیره‌دستی نوازنده یا توانایی‌های ساز ساخته می‌شود. این فرم در آغاز سده هفده میلادی توسط آهنگ‌سازانی که برای ارگ آهنگ می‌ساختند ابداع شد و در زمان باخ به اوج تکامل خود رسید. موسیقی‌دانان بعدی گاه از این فرم برای ساختن آثار دشوار بهره گرفته‌اند. در نوع توکاتا که بیشتر در دوران باروک به‌کار می‌رفته از حرکت‌های سریع ملودیک با پاساژهای پیچیده و طولانی استفاده می‌شود. توکاتا معمولاً حالت هیجانی دارد و گونه‌های اولیه آن برای هر سازی نوشته می‌شد اما از آن‌جایی که رفته‌رفته حالت تک‌نوازی به‌خود گرفت خیلی زود ویژه سازهای کلاویه‌ای شد. پرآوازه‌ترین توکاتاهای ارگ ازآنِ یوهان سباستیان باخ (توکاتا ب.و. فاو ۵۶۵)، لئون بولمان (توکاتا در سوئیت گوتیک)، و شارل-ماری ویدور (توکاتای سمفونی ارگ پنجم) هستند. «فوگ / Fugue» نیز یک ساختار موسیقایی کنترپوانی است که در دو یا چند صدا و بر یک درونمایه یا (سوژه) ساخته می‌شود. سوژه در ابتدا معرفی و تعریف شده سپس مجدداً در تمامی قطعه بارها بازنوازی و تکرار می‌شود. این تکرار و توالی هر بار در درجه و گام‌های متفاوتی بیان می‌شود. پس از دوره باروک و تکامل این سبک توسط آهنگسازانی چون باخ، پیچیدگی در سبک‌ها رو به افول نهاد و نقش فوگ در آثار کمرنگ شده و به جای آن فرم سونات در سمفونی ها رواج یافت. اما با این حال آهنگسازانی نظیر موتزارت، بتهوون و حتی آهنگسازان مدرنی چون شوستاکوویچ آثاری در این زمینه خلق کردند. اکنون «توکاتا و فوگ در د مینور باخ /Toccata From Bach’s Toccata and fugue in D minor» که یکی از مشهورترین قطعات باخ است و برای گوش‌هایتان آشناست را با اجرای جورج سکلاریو نوازنده گیتار کلاسیک در تابناک می‌بینید و می‌شنوید.